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vendredi 25 avril 2025

Rendre visite à un vieil ami

Play within a Play within a Play and me with a cigarette 2025
Photographie et acrylique Coll de l'artiste


David Hockney 25    Fondation Louis Vuitton 


Oui, c'est le sentiment que j'avais en allant dans le Bois de Boulogne, et d'ailleurs je m'étais habillée " Match with Art", jupe multicolore, collant vert, pull rose, veste violette, gants orange pour faire honneur à Sir David :


Un essai de Match with Art 😂

Il faut dire qu'on se connaît depuis ...1974, le choc de sa première expo à Paris, the bigger splash et surtout le merveilleux 

Contre-jour in the French Style, 1974
Musée Ludwig, Budapest


qui était installé entre deux fenêtres, au musée des arts déco ( c'est à dire le Louvre côté Rivoli ) créant un de ces effets de multiplication de l'image que Hockney affectionne toujours,( il y en a plein dans  cette expo), et qui produisit sur la jeune artiste débutante que j'étais un effet incroyable : mais oui, sortant des Ecoles où tout ce qui était un tant soi peu figuratif était voué aux gémonies, il me fit réaliser qu'on pouvait encore faire de la peinture,  de la peinture sans message,  et de la belle, alleluia, un sauveur nous était donné.

Alors, cinquante ans après, ( et quelques expos pendant, Pompidou, iPad chez St Laurent, A year in Normandie, et j'en oublie sûrement )  cher David ...?  Eh bien c'est toujours un choc, l'inventivité, la technique, la beauté, le dessin, tout cela est toujours là chez ce travailleur infatigable ( n'a t'il pas dit " Un véritable artiste travaille tous les jours" 😉 oui oui my dear, j'y songe tout le temps )  et même il paraît que c'est lui qui a décidé toute la scénographie de l'expo (  il lui restait 10 minutes à perdre ) j'en suis verte.

J'aurais voulu photographier tout de cette exposition magnifique, mais comme il y aura beaucoup de doc sur Internet  et de photos de pros bien mieux que les miennes, je me contenterai de quelques réflexions au hasard de la visite, dans le désordre et sans aucun intérêt historique ou pédagogique

The Arrival of Spring in 2013
Woldgate 
fusain sur papier
The David Hockney Foundation

A lawn being sprinkled 1967
acrylique sur toile Coll p






















Je suis frappée dans les tableaux de l'époque 60/70 "Bigger splash " par la rigueur et la géométrie des formes, comme il a dû se forcer et adapter sa pratique au résultat souhaité, regardez l'extraordinaire réalisme des arrosages de pelouse californienne, et c'est le même qui dessine au fusain inlassablement sa campagne anglaise avec ce trait à la fois si spontané et si juste,  impossible de photographier l'ensemble des 25 dessins rassemblés en une grande composition...      il y a  toujours quelqu'un devant 😵‍💫


Les ciels dans ses tableaux ne sont jamais traités d'une façon uniforme, on sent qu'il a toujours un désir d'expérimentation, et sa curiosité technique est exponentielle, il a été un des premiers à utiliser les outils informatiques si parfaitement que l'on a du mal à discerner ce qui est peint sur toile et ce qui est peint sur écran ( et imprimé après). Il est fascinant d'observer le processus de peinture sur iPad, on peut voir le cheminement de sa main ( et de sa pensée) sur un autoportrait qui se réalise sous nos yeux, merci la technologie.

The big Hawthorn ( détail) 2008
huile sur 9 toiles Coll p

May blossom on the
Roman road ( détail)
2009 huile sur 8 toiles
Coll de l'artiste

Bigger trees nearer Warter (détail) 
2008 huile sur 9 toiles 
Coll de l'artiste










Coucher de soleil
Peinture sur Ipad imprimée





On voit bien que ces peintures sont nourries de séances de dessin ( voir plus haut) et d'aquarelle en plein air , pour arriver ensuite à une aussi grande liberté.



Cart track and pylon, East Yorkshire
aquarelle sur papier

A gap in the hedgerow
aquarelle sur papier
















Je n'ai pris aucune photo de ses portraits, ni de ses portraits de fleurs, il eut fallu les prendre tous. C'est vrai que je me suis un peu focalisée sur le paysage, et ses années en Normandie sont un tel régal !




Peintures sur Ipad imprimées 2019/23

Il y a aussi une salle toute bleu nuit appelée "Moon room" avec une série de jardins nocturnes absolument magnifique mais malheureusement l'ipad ne veut rien savoir et éclaircit tout.
Naturellement dans cette Normandie il y a des portraits d'arbres :


Apple tree, 2019
acrylique sur toile Coll p


et bien sûr des arbres en fleurs, qui ne lui posent aucun problème, à lui !

Peinture sur iPad

Peinture sur iPad















et puis, comme c'est en Normandie il pleut, et il y a même un écran avec la pluie qui tombe :

mais je crois que c'est encore plus vrai
quand ça ne bouge pas !


Cher David, si tu veux me remercier de ma fidélité, c’est celui-ci que j'emporterais, j'adore comment tu as peint la pluie sur la fenêtre :


Books and rain, 2023
acrylique sur toile
Coll de l'artiste


Au dernier étage de la Fondation,  ouf, on commence à mollir, c'est tellement immense ce truc, une salle très intéressante sur toutes ses influences, "Dialogues avec les peintres". Intriguée par le tableau de Le Lorrain que je ne connais pas, je l'ai cherché sur Internet:



Le Lorrain, Le sermon sur la montagne 1656
Frick Coll  New-York

A bigger message,2010















Cette salle est prolongée par un espace jaune citron  avec bancs  bienvenus 😊  et miroirs pour une immersion totale dans l'oeuvre, c'est de la  danse, et il y a même des claquettes ! 💛

Vidéo avec 18 écrans juxtaposés, légèrement décalés


Enfin, après quelques élucubrations récentes ( trop de whisky, trop de fumette, David ?) on termine allongés confortablement par terre pour visionner "Hockney peint l'opéra", un régal. 
Je ne me souviens plus de la phrase exacte, mais ce qu'il a dit ressemble à ça:    " Quand je vais à l'opéra, je veux avoir quelque chose à voir en plus de la musique ".

Ecouter avec quelque chose en plus

Je crois que c'est pour
La femme sans ombre de R.Strauss,
mais je ne suis pas sûre...




















Il doit être souvent déçu 😂 !!


Je remercie Bernard Arnault pour le bonheur absolu de cette exposition magnifique, dans ce lieu qui je l'avoue ne manque pas d'une certaine élégance, à condition, Bernard, de m'enlever immédiatement cette horreur que je vois dans le pauvre Jardin d'Acclimatation qui n'avait rien demandé :

"Allégorie de l'art contemporain", ou
"Le veau d'or est toujours debout",
ou " Deux pâquerettes sur une malle Vuitton"
 En tous cas, Murakami🤑🤮





Toutes les photos  crédit ©Solvej, à l'exception de l'en-tête et de "Contre-jour in the French Style" et Le Lorrain @Frick Coll

dimanche 17 octobre 2021

A great year, and a violin, mais je préfère le piano

David Hockney  "A year in Normandie "  et  "Le violon d'Ingres de Paul Guillaume "

Musée de l' Orangerie 

 
 
David Hockney, Rain on the pond 25/7-7/8 2021

 

 
 
 
Retour à l'Orangerie, décidément, ça devient une habitude ! On aurait pu "grouper " avec  Soutine et de Kooning, ( voir mon article " Un petit couple de grands " du 26/9 )  mais je ne vous le conseille pas, ces univers sont trop différents.

Sir David, cela fait ...hum, presque 50 ans que je l'aime !!  Depuis son exposition au Musée des Arts Déco en 1974, et le merveilleux " contrejour in the french style " qui m'avait tellement marquée. Eh bien, enfin une bonne nouvelle ! le jeune homme de 84 ans n'a pas pris une ride...il a toujours cet oeil émerveillé par la beauté de la nature, ce dessin si juste, et cette inaliénable curiosité pour tout ce qui est nouveau, sans faire la moindre concession à la seule vérité qui lui importe, celle de l' art. C'est un véritable bonheur que cette fresque normande, cela vous réjouit les yeux et le coeur, courez-y !

 
A year in Normandie, détail:  la fin de l'hiver

A year in Normandie, détail: le début du printemps
 
 
L'observation des troncs, le côté " poilu" du premier et l'aspect " moussu" du second, c'est parfait. Et tout ça avec un I-Pad, quand je pense au mal que j'ai à dompter la bête...
 
Une meule qui n'a rien à envier à celles de Monet ( mais plus moderne, comme forme ! ) : 


A year in Normandie, détail: Meule de foin, été

 
Hockney a vraiment utilisé toutes les possibilités de l'engin, avec une virtuosité ahurissante...


A year in Normandie, détail: petite chute d'eau

 
 
...mais pas que, avec aussi un raffinement de couleurs, ces roses et ces violines qui exaltent les verts...

A year in Normandie, détail: pluie d'été

A year in Normandie, détail:le début de l'automne


surtout le vert " pétant " de la grasse prairie normande bien arrosée, comme chacun sait,


A year in Normandie, détail: l'été

 

bref, c'est magnifique, je n'ai rien à ajouter. 

 

A year in Normandie, détail: la mare au printemps

A year in Normandie, détail:   un jour de neige



 

 

 

 

 

 

 

En revanche, sur " le violon d'Ingres de Paul Guillaume "...d'abord, Paul, c'est clair, tu as bien fait de collectionner tes potes plutôt que d'encombrer tes murs avec ta production. Ensuite, bon, on n'a pas vraiment les mêmes goûts...Derain, Utrillo ( quoique...un beau blanc, à l'entrée), Marie Laurencin...Matisse...pas tout à fait my cup of tea, il faut arriver dans les Cézanne , merveilleux portrait de Mme, avec qui il ne devait pas rigoler tous les jours :


Cézanne, Portrait de Mme Cézanne 1890

 

 

et Renoir, bien sûr, Renoir !

Renoir, Baigneuse assise s'essuyant une jambe 1914


Le geste de l' " essuyage " est tellement bien observé malgré un rendu plutôt flou.


Renoir et David Hockney sont des jouisseurs, des amoureux de la vie sous toutes ses formes. Je n'en dirais pas autant de Cézanne, plus cérébral, j'ai toujours trouvé que ses natures mortes étaient vraiment mortes !

Alors que ces pêches .....


Renoir, Pêches 1881/2

   


dimanche 24 septembre 2017

Un artiste travaille tous les jours...

Bigger trees near Warter      2007

Exposition David Hockney    Centre Pompidou



Commencer avec cette formule du Maître David Hockney, ça me paraît capital ! Oui, David, un artiste travaille sans arrêt, et tu fais bien de le rappeler...je vais l'écrire sur le mur de mon atelier.

Ceci dit, j'avais envie de reprendre le titre utilisé pour l'expo Klee, car, en effet, j'ai été un peu déçue par cette grande rétrospective du Centre Pompidou. Pourquoi ? ( alors que j'adore D.Hockney ).

D'abord, c'est une rétrospective...très rétro, il y a une grande majorité d'oeuvres anciennes, et je me suis sentie assez frustrée, car j'espérais voir les formidables paysages du Yorkshire ( récents, de la série " a bigger picture " ) et il n'y en a qu'un ou deux, ainsi que les portraits ( encore plus récents ) de l'exposition " 82 portraits and 1 still-life" de la Royal Academy.

David Hockney est un artiste qui a constamment cherché à se renouveler, aussi bien dans les techniques ( multiples ) que dans les styles, et c'est bien là une de ses principales qualités. Mais, du coup, l'expo donne une impression de fourre-tout un peu gênante. Dans ses oeuvres de jeunesse ( les premières salles ) alors qu'il se cherche encore pas mal, en empruntant à droite à gauche, et est influencé par la première Renaissance, ( c'est assez "raide" ), je retiens tout de même de magnifiques morceaux, comme par exemple cette superbe mariée égyptienne :



The first marriage   1962

Ensuite, les portraits " classiques" des années 70, grand plaisir de les revoir,


Mr and Mrs Clark and Percy   1970/71



My parents 1977












je me souviens de sa première grande expo à Paris, qui avait émerveillé la jeune débutante que j'étais. C'était en 1974 au Musée des Arts Déco, j'ai toujours le catalogue avec en couverture le tableau ci-dessous, " contrejour in the french style", qui était judicieusement placé entre deux fenêtres, épatante mise en abyme ...



Contrejour in the french style    1974
.

..et bien sûr, il y avait le fameux " bigger splash" qui a fait la gloire de David. ( peut-être plus à cause du film éponyme, d'ailleurs ).

Sont exposés ses merveilleux dessins, et là, je me régale absolument .


Celia in a black dress with white flowers    1972

  Ossie wearing a fairisle sweater       1970

  William Burroughs II    1980



Hockney, ton trait virtuose est un pur régal ! Je suis ( nettement ) moins sensible à l'inspiration " Pop Art " des salles suivantes, ça fait un peu déco, bien sûr c'est toujours brillant, bien fait, bien dessiné, mais bon, j'ai l'impression qu'à cette époque là, il était pris dans un genre de système commercial qui gomme sa formidable sensibilité de peintre. Et surtout, sa formidable réceptivité à la nature, que l'on retrouve finalement davantage dans une grande installation vidéo, " Les quatre saisons", qui vous plonge avec délectation dans un sentier forestier de son cher Yorkshire. Il utilise plusieurs films qui se mélangent et se composent de   fascinante façon, système qu'il reprend dans ses peintures, ( il paraît qu'il a initié ce système après avoir peint une toile si immense qu'elle ne pouvait être sortie du musée !)   dont j'aurais aimé voir l'intégralité, mais je l'ai déjà dit, il n'y a que le grand panneau du haut et celui-ci :



A closer winter tunnel      2006


qui donne quand même une petite idée de la virtuosité du bonhomme, mais c'est frustrant.Et peut-être aussi celui là, mais je n'en suis pas absolument sûre...



Woldgate lane to Burton Agnes 2007


En tous cas, si ce n'est lui, c'est donc son  " frère" !! Et pour finir sur une citation encore de Sir David, (qu'il a peinte sur le dernier mur avant la sortie):  " Love life "!!

Juste pour le plaisir, quelques uns de  ceux que j'aurais voulu voir :


Three trees near Thixendale, spring 2008
The road to Thwing, late spring 2006


Wheatfield near Fridaythorpe    2006

Wheatfields off Woldgate 2006

2007

Warter vista 2006

Landscape tunnel II

Three trees in the proximity
 of Tixendale   winter 2007

Have a good and long life, David Hockney R.A. (80) !